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史塔克:國際品牌只是「紙老虎」   

全球都見得到史塔克的設計和史塔克本人這件「商品」
他甚至不吝拍半裸照推銷自己。
學院派受不了他,但史氏本人一點也不介意
因為「我也是個商人。」  他早就大方承認。


三月三十一日,只來台一天的世界級設計師飛利浦‧史塔克(Philippe Starck)
現身台灣創意設計中心的記者會時
會場已經擠滿近兩百位彷彿追星族的聽眾。
明基電通全球營銷總部總經理王文璨
巨大機械總經理羅祥安
大同公司總經理林蔚山以及經濟部長林義夫等人
甚至起身鼓掌歡迎這位設計師。


史塔克成為設計迷的偶像和業界「求明牌」的大師
實在是因為他和各類廠商合作、具有極高辨識度的千百種產品
藉著品牌的力量
已經滲透至世界的各個角落。
甚至,從不吝惜推銷自己創作的史塔克
本身也成為一項「商品」了。


不同於一般設計師或建築師只專攻某些領域
天上飛的飛機到地上走的鞋子史塔克都設計
小至牙刷都有他的巧思。

這正是史塔克務實之處:他除了有能耐推出重金打造、引領風騷的時尚精品
還實際兼顧大眾市場的需求──買不起他豪華房子的人
可以買他一把十八美元(約合新台幣六百元)的塑膠椅子。


就算你還沒使用過史塔克的產品
也很可能在他設計的建築物前照過相了。
最著名的「史塔克地標」之一
要算是東京淺草地區的朝日啤酒大樓──就是那棟頭上
有一抹金色雲朵雕塑(有人戲稱為「黃金便便」)的黑色杯子型樓房。


風格
幽默創意為其獨家招牌


另一件離台灣也不遠的史塔克建築類作品
則是位於香港半島酒店頂樓的Felix酒吧。
裡頭有間高掛空中的半透明洗手間,能讓人對著維多利亞港「解放」
早已成為建築時尚人士的朝聖地──不過
只限男士(史塔克再愛捉弄人,也還沒到讓女用洗手間也一覽無遺的地步)。


上述這一大類帶著調皮的幽默創意,就是史塔克的獨家招牌。
經常語不驚人死不休的他
走的是「情感式行銷」(Emotional Marketing)路線,
強調產品設計一定要帶給人夠分量的驚奇。

史塔克當年至哈佛大學領取「哈佛卓越設計獎」(Harvard Excellence in Design Award)時曾說

產品推出時「無論(消費者)愛它或恨它……,最糟糕的是毫無反應。」

史塔克認為,「如果你的東西和大家都一樣,那幹嘛還設計它?」

以史塔克最成功的產品之一──
為義大利家用品品牌Alessi設計的榨檸檬器(Juicy Salif)為例
有些務實派嫌這個伸出三隻長腳、又像外星人又像蜘蛛的器皿

很難擠出檸檬汁,還不如去買價格只有一半的電動榨汁機。
史塔克卻說,市面上是有一百種更好用的機器
但是他的Juicy Salif除了可以壓檸檬(史塔克堅持這項產品仍然是榨檸檬器)
還能放在那兒等著讓人用來打開話題。



史塔克甚至為消費者設想了以該榨汁器化解社交冷場的最佳時機──婆媳初次一起準備餐點的廚房。

如今,史塔克在一九九○年創作的三腳榨汁器已經成為Alessi的經典之一
千禧年時還推出限量鍍金版
成為時尚人士的蒐藏品。

這家義大利老公司近十年左右皆能維持平均一五%的營業額年成長率
身為主要設計師的史塔克功不可沒。


評價
公認的國王難逃學院派攻擊

無論如何
就算史塔克對眾多品牌的銷售數字有實際貢獻
世界設計圈的重量級獎項也幾乎被他領光光
史塔克仍然是近年來最被設計和建築學院派攻擊的對象。

媚俗、奢侈和搞怪等形容詞,全離不開這位設計業界公認的「國王」。
圓圓胖胖的他,甚至敢在作品集封面擺上自己的半裸照
這實在是教授們想都不敢想的事。

「有些建築師很恨我,我認為他們是對的。」
史塔克曾經自嘲,他不是建築師,倒像棵聖誕樹。
因為這三十年來,他實在設計出太多聖誕禮物了。

史塔克說自己不夠聰明
所以他平時打盹時夢想的從來不是如何創造出新世界、新社會
而是椅子、牙刷之類的小玩意兒。



可別小看這類小玩意兒,正是椅子、牙刷等「聖誕禮物」累積的零售量
讓史塔克等於「商機」。
大學沒畢業的史塔克承認:「我覺得自己是個設計師,也是個商人。」

不同於一般設計師只懂得設計

台北科技大學工業設計系副教授王鴻祥說
史塔克是可以將設計師和商人兩種角色結合在一起的人
「他是少數可以打自己名字品牌的設計師。」


「史塔克塑造自己品牌的方式,就像藝人一樣。」


實踐大學工業產品設計學系主任丑宛茹則說。
擁有專任家庭攝影師的史塔克
照片很少有正經八百的
一下子扮演拿破崙
一下又是精神病患
每每引起話題



經營
用打造藝人的方式塑造品牌

而史塔克為了包裝「史塔克」
總是會和自己的產品合照(例如和Alessi廚具一起吊在牆上)
甚至為新產品上市巡迴站台(當然,這是要收錢的)
增加曝光度。

這可是過去國際級的設計大師不屑的舉動
但他卻打破了這個傳統
讓更多人認識他
進而認識他的作品。



懂得包裝的史塔克還會替自己的作品說故事
而不只是作品和名稱而已。


例如,他曾將自己在日本設計的一棟大廈稱為「Nani Nani」。
這是因為他看到日本怪獸電影裡的人對著「酷斯拉」(Godzilla)尖叫Nani Nani(表示驚訝)
史塔克希望人們看到他的大廈也想這麼喊
所以特別取了這個怪名字。



結果,隔天新聞媒體都以大篇幅報導史塔克的設計靈感。
「他藉著故事與平易近人的名字,來增加親近性與曝光度。」

王鴻祥說。

無論如何,懂設計的史塔克並不只靠包裝而紅。
他也深諳商場經營之道
並且很會拿帶著感性訴求、又有自我特色的用語

他在三十歲時就創辦了「史塔克工作室」(Philippe Starck's Studio)
如今光在檯面上就有三十位專屬設計師為他打點繁複的產品線。

但他並不為這群員工冠上分出階級的職稱
而是各給一個專用的法文暱名
像是「我的天使」
「我的天使的天使」
我的魔術師」
「我的吉祥物」
「我的眼睛」
「我的船長」等等

代表史塔克對工作室生存的命脈之重視。


今年,史塔克已經五十六歲了
又特別針對亞洲市場創辦了「啟」(The Key)公司

一點也沒有之前號稱要提早退休的意思。


計畫
協助亞洲企業創立自有品牌

他看準亞洲企業正亟思建立自有品牌
因此找來了前坎城國際廣告大賞執行長
靈智(Euro RSCG)廣告集團成員之一的海契爾父親為坎城影展董事長Roger Hatchul)
合作The Key計畫。

史塔克並從他的香港客戶萬威國際(IDT International Ltd.)那兒
挖來曾和他一起打響Oregon Scientific電子消費品品牌的國際行銷副總裁曼金(Gilles Mangin)
他曾在新加坡、馬來西亞以及印度等地的精品業待過。



藉著這兩位懂得廣告和亞洲行銷語言的專才
擔任The Key願景總監的史塔克
信心滿滿的呼籲原來多半只做代工的亞洲企業創立自己的品牌。

他說,目前的工業社會出現根本的失衡現象
曾是全球趨勢的國際品牌現在只是「紙老虎」
實質的生產製造都是由其他公司(多半是海外廠商)負責
這正是亞洲企業未來的希望。

「土地屬於耕作的人,」史塔克感性引用法國無政府主義者普魯東(P.J. Prodhon)的名言
鼓勵亞洲企業站起來,「我們盼望從中協助。」
更實際的是
具備商人特質的史塔克之所以獲得諸多廠商青睞
是因為他還試著為合作者節省成本(當然,設計費可不能隨便打折)


史塔克指出
一般設計師都會希望自己的設計能盡量用最好的材質與獨特的造型
但這會使成本增加。

他則願意放下設計師身段
從客戶的角度思考。

如果成本降低卻依然能設計出同樣的產品
史塔克就會拋開學院式的理想
選擇成本較低的製作方式
進而搶到設計訂單。



以史塔克的時髦塑膠椅系列來說
他在一九九○年推出第一把椅子時,單價高達七百美元(約合新台幣二萬四千元)
但他並不滿意
決定再推出設計一樣好、但「只要」三百美元的椅子。

結果大賣
廠商樂得年年回來找史塔克
直到推出一把十八美元的椅子。



這個故事背後
其實還有著史塔克堅持的「設計師使命」:如果一把好的塑膠椅要價七百美元
一般消費者就會繼續選擇五美元的爛貨。

史塔克認為,想要「殺光」醜塑膠椅
就要推出售價也只有五美元的好塑膠椅。

他因此宣示:「OK,我在設計界,我一定要反擊,這種椅子是我的問題!」


史塔克的認真
甚至展現在設計小牙刷之上。

平凡的設計師多半只要求牙刷的外型好看
但史塔克會為此去找一百支以上不同的牙刷
不只分析外型
還會親自放進嘴巴裡試用
為的就是找出最舒服的形狀。

「所以應該說我是專家,而不只是設計師。」
史塔克笑著說。



在史塔克花稍的商業包裝外表下
如果沒有實力與努力
畢竟成不了氣候。

雖然他已經是世界知名人物
史塔克宣稱他常過著只和自己相處的生活
以維持獨立的思考。

信不信由你,他說他不參加宴會
不看Wallpaper等設計雜誌
為的就是要走潮流之外的非主流路線。

史塔克說他的飛機工程師老爸曾說
世界上唯一「乾淨」的工作
就是自己發想點子並實踐它。




憑著經營創意

現在的史塔克在全世界各地擁有十五棟左右的豪宅
近四十輛高檔摩托車(他只駕駛這種交通工具)
鐘點費以一萬美元(約合新台幣三十三萬元)起跳..

轉擷取  設計類書籍...

异..ian

 

 
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    ian2296 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()